Das erwartet Sie bei "Eugen Onegin"

„Jede der Figuren hat ihren eigenen Kosmos“, so Ivanenko, der sich freut, nach Tschechows Drei Schwestern (2012) mal wieder einen russischen Stoff zu bearbeiten. Die jugendlich schwärmerische Tatjana, die sich blitzgetroffen in Onegin verliebt, den reichen, hochnäsigen Städter. Lensky hat ihn zu ihrem 18. Geburtstag mitgebracht, der Verlobte ihrer Schwester Olga und ein junger aufstrebender Dichter. Puschkin (1799-1837) verstrickt die vier unauflöslich in Liebe, Freundschaft und Schuld und entwirft nebenbei ein Zeitbild Russlands zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Ein Stoff, der Peter Tschaikowsky nicht nur zu einer Oper inspirierte, sondern auch die Ausnahme-Choreografen John Cranko (1965) und John Neumeier ( Tatjana, 2014) zu eigenen Choreografien. Premiere im Opernhaus, 2. November, 19.30 Uhr. Ballett-Werkstatt, 26. Oktober, 11 Uhr (Training ab 10.15 Uhr). Kartentel. 0431/901901, www.theater-kiel.de Puschkins "Eugen Onegin": Liebende in zwei Welten: „Natürlich erzählen wir die Liebesgeschichte“, sagt Ivanenko, „aber das Gesellschaftsbild, die strenge aristokratische Welt Russlands ist immer präsent.“ Es geht um eine Liebe, die ins Leere läuft, erst bei Tatjana, die auf ihren Liebesbrief so rüde abgewiesen wird, und zehn Jahre später bei Onegin, dem nun sie aus Loyalität zu ihrem Mann eine Absage erteilt. „Die beiden leben in verschiedenen Welten, verstehen einander nicht“, sagt Ivanenko. Ein Miteinander, das auch am schlechten Timing scheitert. Die Titelfigur mag der Choreograf aus Kiel dabei gar nicht verurteilen: „Ich finde Onegin nicht arrogant. Er kennt einfach kein anderes Leben. Er hatte immer Geld, musste nie arbeiten.“ Tatjana dagegen attestiert er bei aller Introvertiertheit ein „starkes Ego“. Am liebsten aber ist ihm die Figur des Lensky, der den Freund zum Duell fordert, nachdem der auf dem Ball zu heftig mit seiner Verlobten geflirtet hat. „Lensky ist so offen und optimistisch. Ich wüsste gern, was für ein Mensch aus ihm geworden wäre, wenn es ihn nicht im Duell erwischt hätte.“ In Lensky steckt auch Puschkin Außerdem fasziniert ihn, wie Puschkin hier quasi sein eigenes Schicksal vorhersah: Auch Russlands Nationaldichter starb nach einem Duell – mit seinem Schwager, der sich allzu eifrig um Puschkins Ehefrau Natalja bemüht hatte. „So muss Lensky immer auch ein bisschen Puschkin mitspielen“, sagt Ivanenko. Eine Herausforderung sei es, so der Kieler Ballettchef, die Poesie und die unterschiedlichen Energien des Romans auf die Bühne zu bringen. Eigentlich hatte Ivanenko dazu Musik von Rachmaninov bis Lutoslawski im Sinn. Dirigent Daniel Carlberg hat ihn dann doch überzeugt, auf Tschaikowsky zurückzugreifen – allerdings jenseits der Oper. Stattdessen reicht die Bandbreite von Stücken für Violine und Klavier bis zur sinfonischen Dichtung Francesca da Rimini op.32, die den zweiten Akt begleitet. „Das ist ein bisschen wie eine Messe“, sagt Ivanenko, der in den Stücken die ganze emotionale Bandbreite der Geschichte wiederfindet. Hauptrollen für zwei Neumeier-Solisten am Kieler Ballett Die will er auf die Bühne bringen: „Wir wollen echte Gefühle. Nicht spielen, sondern leben.“ Und dass er mit den beiden einstigen Neumeier-Solisten Carolina Agüero (Tatjana) und Amilcar Moret Gonzalez (Onegin), der in Kiel auch Ballettmeister ist, zwei Tänzer besetzt hat, die um einiges älter sind als Puschkins Figuren im ersten Teil, hat seinen Grund: „Es braucht Lebenserfahrung, eine bestimmte Reife, um solch komplexe Gefühlslagen zu spielen.“ „Russen und Lateinamerikaner liegen emotional nah beieinander“, sagt Carolina Agüero und lacht. Die Argentinierin hatte keine Schwierigkeiten, sich in die Gefühlswelt von Puschkin und Tatjana, deren Rolle sie als Gast in der Inszenierung von Yaroslav Ivanenko übernimmt, einzufühlen. „Ich liebe das Drama“, sagt die Tänzerin, die 2006 bis 2018 Solistin in John Neumeiers Hamburg Ballett war – in der Puschkin-Adaption Tatjana war sie die Olga, die Schwester der Titelfigur. „Mir hat Neumeiers naturalistische Art zu erzählen, sehr gefallen.“ Auch mit dem Zugang von Ivanenko kann sie viel anfangen; die beiden haben auch schon in Hamburg zusammen gearbeitet. Ihre Rollen erarbeitet sich Carolina Agüero aus dem eigenen Inneren. „Ich mag die Schauspielerin in der Tänzerin“, sagt sie. „Und ich liebe die Tatjana. Sie bleibt immer sie selbst. Und sie ist jung, da zeigt man sich viel unmittelbarer.“ Dabei, sagt die quirlige Tänzerin, habe sie mit der Protagonistin in Eugen Onegin nicht viel gemein: „Ich bin überhaupt nicht wie sie. Sie ist viel zu zurückhaltend ...“ Vor Hamburg übrigens kam Agüero nach Stationen in Stuttgart und an der Semperoper für sechs Jahre ans Nationalballett Helsinki. Eine enorme Umstellung. Nicht nur, weil man dort an der Haustür die Schuhe auszieht. „Ich habe es dort sehr gemocht“, sagt sie schmunzelnd, „aber bis die Finnen mal aus sich herauskommen ...“ Dabei blitzen ihre Augen und selbst sitzend scheint ihr Körper in Bewegung. Das Tanzen, erzählt Carolina Agüero, lerne man in Südamerika ganz anders: „Wir sind oft nach dem Training losgezogen und haben getanzt. Nicht streng nach der Ballettform, sondern wie der Körper es will. Ich liebe es, wenn die Bewegung direkt aus der Emotion wächst.“

Ballett Kiel in der Probe - Das erwartet Sie bei "Eugen Onegin"